Akvarellförsök #42 - Vatten

Utan att kolla på tutorialen från #41 igen tänkte jag prova lite ur eget huvud men jag måste verkligen öva på det där med perspektiv vattnet ser ju ut att störta ner på plan mark. Även om jag i efterhand försökte få dit lite skuggor som kan tolkas som en backe. Men det är ändå helt knas. Det var när jag målade detta som jag insåg att vattnet i Lynns tutorial nog var is. Så nu blir det till att göra lite perspektivövningar kanske. Blev nöjd med det vänstra trädet förutom rötterna, vet inte vad jag tänkte. Försökte fota av bilden men den blev väldigt mycket mörkare än vad den är.

Akvarellförsök #41 - Vatten

Fortsätter att försöka få till snöiga landskap och för det tar jag hjälp av olika tutorials för att förstå, prova och öva. Denna gången var det en tutorial av Lynn Hofmann. Jag visste redan när jag såg den att den skulle vara för svår för mig så jag valde att tita på vissa grejer och följa det men skippa annat. Hon målar sin i stort format medan jag gjorde min i a5.

Och ja den var svår. Dessutom så var antingen mitt papper för känsligt för maskeringstejpen eller så väntade jag för kort tid så det var kvar fukt under tejpen. För mina träd blev alldeles sönderslitna vilket gjorde att färgen sen blödde ut utanför. Mina främsta bakgrundsträd blev också helt fel och jag borde fått in lite mer ljus och värme i bakgrunden. Jag lyckades oxå få att pappret sög upp blå färg i mitt vita när jag målade vattnet (som ju skulle var is men jag kopplade inte det förrän det var för sent :-) ) först svor jag när färgen stack iväg men sen blev jag så nöjd för det gav ett djup i snökanten mot vattnet. Så längst ner till höger är jag väldigt nöjd i alla fall. Men perspektiven blir lite knas längre upp och på andra sidan men man får vara nöjd med det lilla. Lärde mig saker i alla fall. Det och en lugn stund var ju syftet. Skippade scannern och fotade av bilden i lite dåligt ljus.

Akvarellförsök #40 - Rönn

 Fotot jag tog idag fick vara inspiration för målandet.

Det var svårare än vad jag trodde. Gjorde 2 försök men den ena blev helt misslyckad. Den andra såg ut så här inscannad. I scannern försvinner färg så sjukt irriterande när allt ser gråbrunt ut fast bakgrunden är åt det blå hållet och samma med skuggan i snön. 

När jag sen kom ner till målarrummet igen bestämde jag mig för att ge den lite mer djup och målade i grenarna lite mer. Sen skulle jag fixa lite med gräset i strandkanten och lyckades dra handen i trädet som inte hade torkat helt. Och vips hade jag en brun blobb i bilden istället. Skulle ta en bild med kameran/mobilen efter att jag fixat till de där detaljerna men så lyckades jag alltså sabba allt istället.

Akvarellförsök #39 - Öken

 Fick ett papper till i julklapp, i panoramaformat. Det är Magnani Portofino, 300g/m2, satin, varmpressat. Väldigt väldigt slätt men verkar oxå lösas upp rätt lätt av vått i vått.

Testade bara lite för att se hur pappret fungerade. Fick även upptäcka att man måste tänka. Om man sätter en sol på himlen till höger så skall skuggorna stämma med det. Hoppsan. Dessutom hamnade solen för högt upp men det berodde mest på att den inte alls var planerad, jag tappade en stor droppe vatten.

Får klura ut vad detta papper passar bäst till. Antar att det är ett papper för fina detaljer. Så det får väl ligga ett tag.

Akvarellförsök #38 - Katt

"Watercolor for Kids _ painting a simple Kitty" lät ju lagom svårt. Tänkte att en enkel tutorial kunde vara bra för att testa det nya pappret jag fick  i julklapp. Magnani 1404 - Italia, 300 g/m2, fin gräng, kallpressat. Det var en katteckning i lös stil. Jag är tydligen urusel för läs stil jag skapar för mycket kontur, lägger färg där jag borde låta bli. Det kommer inte alls naturligt för mig. Jag är en detaljmänniska, det har jag märkt av när jag skall måla träd också. Men jag saknar kunskapen för detaljer och jag gillar den lösa stilen så det blir till att öva mer mer mer...

Försök ett på katten blev en katt med helt fel proportioner och ögonen för brett isär. Försök 2 blev väl bättre men fortfarande för mycket konturer och den liknar nästan mer en räv. Men det var ju en barnteckning så då gör det väl inget om det ser ut som ett barn målat 🙂. 

Skulle delat pappret i hälften och målat lite mindre inser jag också. Känns som så slöseri att kluddra på hela papper. Kanske använder baksidan till något annat :-) Fast katt #2 är målad på baksidan av pappret för framsidan förstördes över att jag använde en rostig spatel för att separera sidorna och den smetade rost som en ram runt hela pappret.

Birgit O'Connor som gjort videon blötte aldrig pappret men ändå sa hon flera gånger att nu medan pappret fortfarande är blött gör vi ditten och datten. När jag gjorde katt #1 så använde jag torrt papper, det var snustorrt när henens var blött så katt #2 blötte jag först. Då blev det lättare.  Tror jag ska gå över den ena bilden en sväng till med mer lager. Öva på skuggning och högdagrar. Måste köpa vit guachfärg/gelpenna för sådant-

Pappret var hur som helst väldigt skönt att måla på. Kommer definitivt prova det mer.

Akvarellförsök #37 - Vinterlandskap

Mer vinterlandskap, övade med en björk från en tutorial av Peter Sheeler, skippade de höstiga löven och frifräsade lite eftersom jag inte ides titta upp, spola tillbaka och läsa instruktioner hela tiden. På den andra provade jag att lägga till lite vit snö genom att använda outspädd vit färg från tub.

Denna ska ritas först med penna och jag trodde jag hade köpt en bra penna som var vattenfast men när jag blötte pappret så rann pennan ut. Läste nu på pennan och det står att den är för inking-in, sketching and engineering drawing. Den är vatten fast men tydligen inte på akvarellpapper :-(

Dessa är målade på Hahnemühle Harmony, 300g/m2, grov gräng. Ett cellulosapapper.

Provade scanna bilderna men allt blått/lila bara försvann (se nedan) så fick bli ett foto i kasst ljus istället.

Så här såg det ut innan jag målade.

Akvarellförsök #36 - Vinterlandskap

Skrattar varje gång jag letar fram en vinterlandskapsövning och hamnar i en brittisk tutorial. Det är typ inget vinter alls över dem. Den här är en annan tutorial från Scratchmade journal, länkar till blogginlägget så får man all info och videon på samma gång. Jag tycker hon är duktig på att förklara vad hon gör och hur hon tänker, varför den där färgen på en platsen osv. Hon är inspirerande och peppande.

Måste skaffa mig en maskeringspenna, att måla maskeringsvätska med pensel blir för klumpigt. Eller kanske prova en tunnare pensel. Min maskeringsvätska funkade väldigt bra på mitt billiga Metalimo-vykortsstora block. Det är ett 220g papper med 20 % bomull, halvgrov gräng.

Skvättet med det blå hamnade helt fel för mig, skippade allt annat skvättande hon hade i instruktionerna. Lyckades få rinnande färg nere till höger så en del tänkt vitt försvann. Men som ett första försök känner jag mig ändå inte helt missnöjd. Himlen är inte hemsk och jag är nöjd med bakgrundsträdens lager (det ha jag ju övat på i andra övningar). Stolparna kunde ha fått lite mer rundhetskänsla och skall se till att det ligger små snöhögar på den och resten av staketet nästa gång. Trädet behöver lite mer struktur och en del finare linjer. Det bakre trädet skulle haft lite kallare färger.

Borde jag bädda in de tutorials jag följer direkt i blogginläggen eller räcker länk som nu?

Akvarellförsök #35 - Moln

Ännu mer moln/himmel, det är ju en stor del av landskapsbilder så vill lära mig lite olika tekniker att ha till hands och det är också alltid bra teknikövningar i främst vått i vått. Den här gången blev det en ny av Peter Sheeler. Den går att variera, ger dramatiska moln. 

Jag provade övningen 3 gånger. Första gången kollade jag inte på hela videon först vilket jag starkt rekommenderar för annars riskerar man missa saker som ska ske senare och klant sig som i mitt fall inte veta att det skall in vatten.

 Hans videos är lite svåra att följa för han pratar inte utan har musik och så skriver han i bild vad han gör. Jag föredrar när de pratar för då kan man kasta ett öga på bilden men sen lyssna på instruktionerna.

Här fick jag även öva i att det kan se ut som skit innan det torkar. Måste precis som jag gör när jag fotar förstå slutresultatet redan medan jag håller på.

Akvarellförsök #34 - Moln

Jag fortsätter testa olika tutorials för moln. Scratchmade journal har en tutorial med flera moln, jag provade den första. Hon har även ett blogginlägg med mer nyttig info. Mitt Arches 185 g med grov gräng passade inte alls vilket jag borde ha förstått  redan innan jag provade eftersom tekniken var mer eller mindre den samma som i övning #31. Eller så är det jag som inte får till rätt mängd vatten i pappret.

Denna gjordes på en fjärdedel av pappret, gjorde övning #35 på samma papper. Gillar att måla i det lilla formatet.

Mer papper står på inköpslistan men det är så himla dyrt här i Sverige. Kikade på Amazon UK och här är det nästan halva priset. Borde kanske lägga en stor beställning innan Brexit. Men då gäller det att varans transport startar före 31/12 och det kan man ju inte alltid bli garanterad. Finns det något EU-land där papperna är billigare? Frankrike där de flesta tillverkas? Köpa papper på rulle blir det billigare, var köpa i så fall?

Vilka papper använder ni och till vad? Har fått tips om märken men inte varianter. Ex Archer, Fabriano mfl har ju hur många papper som helst. Anna Hörnfeldt har en pappersgenomgång i sin blogg, jag får väl ta och läsa den en gång till och försöka bli lite klokare.

Akvarellförsök #33 - Moln

Jag fortsätter att kämpa med himlar. Testade den här tutorialen från Peter Woolley och på tredje försöket när jag inte började lägga på en massa nytt mörkt så gick det vägen tycker jag. Får öva mer på lager med mörka moln.

Känns som scannern förstärkt det blå en aning, den är inte så stark, en del små detaljer i molnen jämnades ut också så för en gångs skull bättre i verkligheten.

Hur målar ni himlar?

Akvarellförsök #32 - Moln

The Mind of Watercolor har en tutorial om att måla enkla himlar med två olika tekniker. Han visade på Hahnemühle Expression 300g som är rent bomullspapper men jag hade bara deras Harmony 300g som är gjort av cellolusa. Läste en recension av det pappret att måla på det var som att lära ett småbarn at åka skridskor. Det bucklar lite väl lätt och färgen torkar ojämnt. Bådar ju inte så gott för ett vått i våttprojekt. Nå ja jag har inte så mycket annat att testa med.

Jag försökte mig på båda men när den andra gick åt skogen använde jag även den ytan till första versionen. Så metod 2 får jag test igen. Jan misslyckas lite i sitt första försök med första metoden, antagligen pratar han så att färgen hinner torka/varmt i rummet. Så han är snäll och visar en gång till. Sådant är nyttigt för man får se hur resultatet påverkas av olika faktorer.

Det såg lätt ut, men det var inte "bara". 

Jag valde att lägga till lite snöiga berg nedanför. Målade med spetsen på en flat pensel, några få drag. Gillar dem. Molnen inte lika mycket. Att det ska vara så svårt. Kör en tutorial till ikväll så får vi se om jag kan få till lite snits. Tänkte jag provar lite olika tekniker.

Ja pappret bucklade rejält och tydligen suger det ner vatten lite väl bra för jag hade målningen i blocket och nu är minst ett underliggande papper också buckligt. Inte bra.

Akvarellförsök #31 - Moln

Idag har jag övat på moln. Följde en tutorial av Peter Sheeler om hur man målar moln med bara 2 färger, Sepia och Ultramarine. Jag provade at måla på mitt Arches 185 g med grov gräng som jag fyndade på Tradera. Det kändes lite för tunt för vått i vått. Som vanligt kämpar jag med mängden vatten/pigment och hastighet. Borde låtit den ligga och sen målat lager på lager, får testa det en annan gång. Tappade en stor vattendroppe i bilden, det fick bli en sol som lämpar att lysa igenom molnen. Fast nu efteråt så ser jag ju att det bli helt knas när den även är på det blå som är mer himmel än moln kanske.

Träden bryter lite väl mycket mot övrig stil men ville prova ett nytt sätt att måla träd.

Akvarellförök #30 - Disigt

Det var meningen att det skulle bli ett vinterlandskap men jag tyckte mer det kändes som idag, grått och lite disigt så jag gick på det kan man ju tro men jag misslyckades bara så himlen och marken matchar inte alls. Träden fick bli grå istället för grönsvarta och en lätt grådassig dimma över allt. Följde en Wonder Forestutorial i speedformat helt utan förklaringar. När jag tittar efteråt ser jag alla missar som exempelvis mjuk snö vid huset. Hade varit mycket snyggare. Himlars vad svårt det är med himmel. Nästa tutorial får nog bli en om just himlar. Sen så måste jag lära mig måla enkla träd. Jag trår et är så inpräntat i mig att granar har hängande grenar att allas grenar som står rakt ut bara känns helt fel. De måste bo på ställen där det inte kommer massor med snö om vintern.

Nå jag jag gör det mest för avkoppling och jag hade en skön stund med färgerna i alla fall. 

Stenen i förgrunden kommer sig av att min högerhand fick ett ryck när jag höll i pendeln och den hoppade iväg och landade full i svart färg just där. Så det blev till att maskera pendellandningen. De där knäppa rycken är inte helt optimala med en pendel i handen. Men men det är ju så min kropp är.

Upptäckte att mitt Archespapper är för högt för scannern så bilden blev beskuren i nederkant.

Akvarellförsök #29 - Landskap

Satt och kluddade lite utifrån minnet av en övning av Anna Hörnfeldt som jag tittade på innan jag ens hade några grejer. 

Misslyckades helt och blev sittande och flyttade färg mest kändes det som. Men tänkte att något kanske det kan bli. Fick lite formen av olivträd så jag lekte med den tanken. Bergen i bakgrunden blev för blå och lite väl yxiga. Och blixten verkar ha skadat stammen på trädet längst till höger. Vad som händer i bakgrunden till vänster vet jag inte. Men det var roligt att bara "klottra lite".

Akvarellförsök #28 - Skog

Bestämde mig för att försöka mig på Kolbies träd och misslyckades totalt. Färgerna rann inte in i varandra så där snällt som på hennes bild. Här tror jag faktiskt jag kan skylla på papprets yta lite. Skall prova med vanligt papper istället för de här A5-arken. Behöver ändå öva mer på själva träddelen.

Akvarellförsök #27 - Typ ett hav

 Jag skulle göra en dimmig skog till men min gradering blev helt misslyckad så jag lade den åt sidan för annat. Men så vet jag inte vad jag såg riktigt, en mörk del i bilden kändes som vatten. Så jag tog min lilla solfjäderspenskel och började dra ut vågor/vågskum. Skulle vilja lägga till stenar i det området men är kanske svårt efteråt. Men jag gillar den i sin enkelhet.

Akvarellförsök #26 - Dimmig skog

 Dimmig skog lät roligt så det provade jag gladeligen. Följde en 10-minuers tutorial av The Writing Desk (Kolbie Blume). Tydlig och lät att följa. Även lista på vad man behöver. Jag målade dock på mitt lite plastiga papper och inte mitt Hahnemuhlepapper. Gjorde min därför också mindre än i videon.

Lager 1 och 2 i min "misty forest" blev rätt ok men närmsta träden blev med för torr pensel. Skulle nog övat på Kolbies sätt att måla träd först också, tror den stilen passar bättre för den här typen av bilder.

Akvarellförsök #25 - Skog

Denna målade jag medan jag lyssnade på ljudbok, Kvinnorna på Flanagans av Åsa Hellberg så vissa penseldrag bär med sig ljudminnen vilket alltid är lite lustigt. Jag gillade första boken men denna var mer tjatig och förutsägbar men visst man längtar till lite flärd och glamour.

Den här var det första jag målade på mitt nyköpta papper i A5-format. Det kändes lite plastigt, tyvärr saknas det helt info om pappret hos Adlibris. Synd att de inte ger lite mer info än att det är tänkt för akvarell. Vad är det gjort av osv.

Jag inspirerades av en bild jag hittade på Pinterest. Men inte nöjd alls fick konstiga "färgfläckar" i träden och mittenträdet bara rann ut. När bakgrunden hade torkat blev den bättre än vad jag trodde först.

Det kom ett paket med grejer (långt efter beställningen var gjord)

Beställde lite böcker och papper från Adlibris. Ja jag vet jag borde gjort beställningen från lokala bokhandeln, känner mig jättedum som beställde från nätet men pappret hade jag inte kunnat beställa här lokalt så då blev det att jag beställde allt i ett svep. Dessutom vet jag inte riktigt hur jag beställer/hämtar så här i pandemitider från lokala bokhandeln. Pappret var ett 300 g akvarellpapper i A5-format. Böckerna var dessa. Har bara hunnit bläddra igenom dem lite snabbt. 

Den första, Your Year in Art: Watercolor: A project for every week of the year to inspire creative exploration in watercolor painting av Kristion Van Leuven, har grundläggande övningar, en för varje vecka på året. Tror den kommer vara nyttig. Måste bestämma om jag skall börja direkt nu eller om det får bli en del av 2021 att faktiskt ta mig igenom den. Samtidigt hoppas jag ju på att kunna långvandra nästa år och då kanske det är lika bra att jag hunnit med några veckor redan detta år.

Den längst till höger, A field guide to color av Lisa Solomon, handlar bara om färg och är riktigt nördig. Är tryckt på papper som skall gå att måla på så man gör övningarna direkt i boken . Jag blev så där härligt upprymd av att bläddra i den och läsa övningarna.

Den i mitten. Akvarell mer än bara solnedgångar av Veronica Ballart Lilja, har jag hört gott om men som helt okunnig på att teckna och total nybörjare med akvarell så får jag nog låta den ligga i 10 år eller så och först ta mig igenom min Barrington Barber's Complete Introduction to Drawing. Men jag får väl ha den som en inspirationskälla och mål.

(Helt osponsrat inlägg, har inget samröre med Adlibris alls men länkade dit eftersom det var därifrån jag handlade, böckerna finns på en massa andra ställen oxå, ibland dyrare ibland billigare).

Akvarellförsök #24 - Berg

 Denna gjorde jag parallellt med #23 så gjord efter samma tutorial av AhmadArt om berg i lager. Alternerade när lagren låg på tork. Trodde det skulle bli lite mer av ett moln på himlen men nu ser det mer ut som en konstig glipa. De blå pigmenten slog igenom på ett mycket konstigt sätt i bergen och för torr pensel för de små träden. Men det bakre berget blev i alla fall bättre denna gång. Alltid något.